Yoshitaka Amano est né le 26 mars 1952 à Shizuoka , non loin de Tokyo. A 15 ans il entre dans le monde du dessin via la société d'animation Tatsunoko Production en tant que character designer. Ses premiers travaux ont été réalisé pour la série T.V. Gatchaman.
quittera Tatsunoko pour se consacrer à ses dessins personnels. Il eut par la suite plusieurs contrats d'illustrateur pour différents projets d'heroic fantasy. De 1983 a 1986 il reçoit le Seium SHO, un important prix littéraire au Japon qui récompensent les meilleurs œuvres de science fiction. Yoshitaka Amano est sans aucun doute le plus grand nom dans le domaine de l'art d'héroic fantasy au japon.
Ses principaux travaux en tant que character designer ont été : Gatchaman, Time stranger, Vampire Hunter D, Technopolis 210, Macross III (Genesis Climber Mospeada), Dallos, Goshogun, Kyashan, Sattaman, Cashan, Tenshi no Tamago, Lily cat (pour les monstres), Final fantasy VI ( RPG sur super famicom), Gatchaman II , Amon saga .

Après avoir donc débuté, comme la majorité des dessinateurs au Japon, en tant que character designer, Yoshitaka Amano s'est ensuite tourné vers l'illustration fantastique, avec notamment l'illustration de l'œuvre de Mickaël Moorcock, Elric le Melnibonéen.
Ses autres principaux travaux en tant qu'illustrateur:
Twillight World (magazine de SF), Guin saga (Illustrations pour le auteurs de nouvelles Kaoru Kurimoto), Kimaïra (Illustrations pour l'auteur de nouvelles Baku Yumemakura), et enfin Final Fantasy (Pochettes des C.D. audio tirés des jeux vidéo).
Il impose dès lors son style nourri d'Art nouveau et d'Expressionnisme et les thèmes qu'il aborde le rapproche d'ailleurs d'auteurs américains comme Bernie Wleftson, Barry Windsor Smith ou bien Jeffrey Jones.

Yoshitaka Amano cultive l'élégance macabre et l'esthétisme mystique, ses travaux oscillent entre le naturalisme et le fantastique
D'autres thèmes ressortent de son œuvre comme les mythologies grecques, romaines et orientales. Ces dernières sont à la source de son extraordinaire moyen métrage: Les Milles et une Nuit.

Amano n'a pas d'égal dans son pays. Pour preuve, ses illustrations en noir et blanc qui ne pâlissent d'aucune comparaison avec celles de Frank Frazetta. . Ses diverses oeuvres ont été publiées dans plusieurs art book: Maten,1984; Gennukyu,1986; Imagine,1987; Hiten,1989; Dann,1991;…
Quand il rajoute de la couleur, les mots manquent pour qualifier la magie de ses dessins.

Au cinéma, Tenshi No Tamago (l'Oeuf de l'Ange), est l'oeuvre la plus remarquable à laquelle Amano participe. Cette fable surréaliste démontre que tout est réalisable au cinéma si on est capable de se jouer des pires difficultés de l'animation classique. Amano participe aussi en tant que Character Designer à plusieurs films d'animation dont le douteux Amon Saga

Le motif du cercle est omniprésent , il illustre l'union des contraires, l'érotisme et le macabre. Ses personnages sont souvent entraînés dans un mouvement tournoyant, encerclés dans une auréole tandis que ses paysages deviennent mélange.
L'insecte fétiche d'Amano est le papillon, à la fois précieux et hideux, né de la mort d'une chenille et symbole de la fugacité de la vie . Chez Amano, la beauté est mortelle.