PHILOSOPHIE


   Le musichanteur est né sur les scènes de ma région de Suisse romande dans les années 80.

   Il décrit au travers de son imagination, sa poésie et son humour un univers dans lequel s'exprime une vision lucide de notre système socio-culturel.

   Le musichanteur goûte les faits et les gens, les habitudes, les idées reçues, et tente de les resservir avec une touche personnelle de poésie et d'originalité.

   Le musichanteur suggère l'utilisation d'un terme plus court, moins intellectuel et plus pratique d'utilisation que «auteur-compositeur-interprète» pour décrire ceux et celles qui s'adonnent à la création de chansons sous toutes leurs coutures. Il aimerait bien faire «tache d'huile» et se tient prêt, heureux, à voir sa famille grandir...

   Le musichanteur, enrichi par plus de vingt ans de collaboration professionnelle avec des amoureux de la voix, donne une priorité dans ses créations sonores (arrangement, orchestrations) au respect de la parole et de sa portée. La musique vient épouser la voix, l'arrangement amplifie le sens des paroles. La chanson terminée doit avoir atteint un équilibre qu'on lui reconnaîtra au milieu de toutes les autres.

   Le musichanteur regroupe ici toutes ses œuvres:

   Avec ses compagnons de travail auteurs-compositeurs-interprètes, la diffusion des œuvres, la production de spectacles de chansons, leur programme et la production de disques.

   Avec son public de boîte à chansons, le programme des soirées à venir et quelques documents d'archives.

   Avec les élèves de la guitte, école de guitare, des informations de type général sur le programme des cours et les coûts.

   Dans l'ensemble de son œuvre, le musichanteur tente à chaque instant de convaincre que l'art est à la portée de toute personne ayant à exprimer ses pensées. Les moyens à acquérir pour réussir à communiquer font souvent la différence, et une œuvre géniale peut parfois rester inconnue parce qu'elle est mal présentée. Par l'habillage d'une chanson, la préparation adéquate des instruments ou l'apprentissage du jeu de l'instrument, la poésie d'un chanteur ou d'un musicien peut devenir efficace et toucher plus, et plus profondément.

   Le processus de création du musichanteur se considère lié à celui de l'artisan dans sa dimension et sa philosophie : pas de mégastructures, pas d'esbroufe ni de poudre aux yeux. Seulement la qualité, celle d'une émotion humaniste. Elle doit transparaître même au travers des nouvelles technologies mises au service du son. L'œuvre produite doit être accessible à toutes et à tous, doit pouvoir lui ressembler. La chanson doit rester vivante et se donner la chance de pouvoir être de toutes les fêtes.